Le jeu est l'inspiration de toutes mes œuvres. Je fais de l’art comme un acte de jeu, comme un enfant immergé dedans. Rares sont les œuvres présentées ici qui ne font pas partie de projets et sont incluses pour présenter certaines techniques, mais aussi la ligne de jeu présente dans chaque œuvre. Il existe un projet Muses, qui est en partie représenté dans la première partie du portfolio, et qui est un jeu de couleurs, de formes et de mouvements composé du corps adulte et des matières photographiées sur lesquelles ils reflètent leur nudité. C'est le reflet des jeux de l'enfance, qui se prolongent jusqu'à l'âge adulte, dans sa pureté et sa beauté. C’est aussi une lutte pour conserver cette pureté et cette beauté tout en remplaçant le sentiment d’être protégé par le sentiment de liberté retrouvée. La deuxième partie du portfolio est un projet Constructivisim – jeux d’enfance. L'inspiration la plus importante pour ce projet était un jeu d'enfance, introduit de manière responsable par un parent, avec l'effort conscient d'aider un enfant en train de grandir, par l'initiation et le jeu avec un enfant. À partir de ce jeu, qui est à la base constructiviste, de nombreuses œuvres d’art se sont développées et ont commencé à se déplacer dans des directions diverses, certaines s’arrêtant brusquement et sans succès, mais d’autres ouvrant parfois de nouveaux espaces pour une exploration plus approfondie. Quelques inspirations sont apparues au fil du parcours, sous la forme d'œuvres d'art, dont les auteurs ont influencé ce déplacement, et qui sont représentées dans la section Musée Imaginaire. Il y a eu une tentative sincère, à travers un processus créatif, d'expliquer ce qu'était ce « quelque chose » dans une certaine inspiration, qui a commencé à vibrer à la même fréquence que la mienne, et comment cela est-il devenu une partie du aventure artistique à laquelle je me suis livré. Cette aventure artistique elle-même, voyageant à travers l'inconnu, construisant le nouveau et l'inconnu à partir des éléments connus, a donné naissance aux œuvres d'art finales qui, comme toutes les phases précédentes, sont, autant que possible, enregistrées sur des photographies.
‘Jeu coloré’,2023 Peinture, acrylique sur papier aquarelle, 30 x 42cm
‘Constructivisme ou destructivité’, 2022 œuvre multimédia, techniques mixtes : dessin numérique sur photographie
La Muse I’, 2022. œuvre multimédia, techniques mixtes : dessin numérique sur photographie
‘La Muse II’, 2022. œuvre multimédia, techniques mixtes : dessin numérique sur photographie
I
‘Ces lignes nous connectent vraiment’, 2022.
II
œuvre multimédia, techniques mixtes : dessin numérique sur photographie
'Le miroir’, 2023 Peinture, peinture aquarelle sur papier aquarelle, 21 x 30cm
'Jeu de Création - Acte' 2020. Pastel sur papier aquarelle, 15 x 21cm
'Jeu 01', 2021. Crayons de couleur et feutres sur papier aquarelle,15 x 21cm
'Jeu 08', 2021. Crayons de couleur et feutres sur papier aquarelle,15 x 21cm
'Visage', 2021. Stylo marqueur sur papier aquarelle, 21 x 30cm
‘Verre’, 2021. Crayon sur papier, 15 x 21cm
‘Un jeu de triangles I’, 2021. Travail numérique
Changement 1.
‘Un jeu de triangles II’, 2021. Travail numérique
Changement 2.
‘Espace 01’, 2021
œuvres d'art numériques imprimées ensuite sur toile de lin
‘Espace 06’, 2021
‘Cube I’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 25cm
Toutes les sculptures cubiques sont réalisées de la même manière : œuvres numériques imprimées sur toile de lin et collées sur des cubes en bois faits à la main. De cette manière, le travail en deux dimensions acquiert une troisième dimension – à travers le jeu.
‘Cube II’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 35 cm
Oeuvre exposée
‘Cube III’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 35cm
‘Cube IV’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 35cm
‘Cube V’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 20cm
Trois cubes à l'exposition
‘Cube V’, 2021 Sculpture, 20 x 20 x 25cm
Cube peint à la main avec de la peinture acrylique.
Le verre est découpé en triangles, peint à la main puis collé sur le cube.
'Cube Ancêtre', 2021 Sculpture, 50 x 50 x 50cm, mais lorsqu'il est incliné, il est large et haut en diagonale: 70 x 70 x 50cm l'épaisseur de la sculpture reste la même.
Réalisé en joignant deux rectangles en bois faits à la main, puis en peignant avec des peintures acryliques et en collant des triangles de verre.
